Boa Mixtura participa en el Máster en Arquitectura y Diseño Interior de la U. de Salamanca

boa mixtura moda

Dentro de las actividades del Máster en Arquitectura y Diseño Interior de La Universidad de Salamanca, se presenta este próximo jueves 27 de Marzo a las 18.00 h en el Aula Magna de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Salamanca la conferencia del estudio Boa Mistura
Luis Barrero – Coordinador General MADinUSAL. Arquitecto.
Boa Mistura es un colectivo de artistas urbanos nacido a finales de 2001 en Madrid, España. El término “Boa Mistura”, del portugués “buena mezcla”, hace referencia a la diversidad de formaciones y puntos de vista de sus miembros. Visiones distintas que se influencian y se mezclan en favor de un resultado único.
Su obra se desarrolla principalmente en el espacio público, habiendo llevado a cabo proyectos en Sudáfrica, Noruega, Berlín o Sao Paulo. Boa Mistura ha participado en exposiciones en centros de arte como el Museo Reina Sofía, Casa Encendida o Museo DA2. Colaborado en proyectos sociales junto a fundación ONCE, Intermon Oxfam, Cruz Roja o Antonio Gala e impartido conferencias en Universidades como las de Madrid, Sevilla, Cuenca o Alcalá de Henares. Son responsables también del enorme graffiti dispuesto en la medianera anexa al Corte Inglés de Salamanca.
boa mixtura 3 brasilandia CEBADA

Transformando la creatividad en éxito comercial

I foro Bilbao Internacional Art&Fashion

Nos complace anunciar que vamos a participar en Transformando la creatividad en éxito comercial que se celebrará en Bilbao el día 3 de octubre.

PROGRAMA

09.00-09.15         INSCRIPCIÓN

09.15-09.30         APERTURA DEL FORO

09.30-10.15         “Programa de prácticas y su relación con la industria” – ELISA PALOMINO & MARIA NISHIO (St Martins, Londres)

10.15-11.00         “Soluciones creativas en el núcleo del resultado comercial” – ADRIEN PARRY ROBERTS (Istituto Marangoni)

11.00-11.30         COFFEE BREAK

11.30-12.15         “Creando soluciones bellas, una campaña contra el diseño de baja calidad” – SIMON COLLINS  (Parsons, Nueva York)

12.15-13.00         “¡No tengas miedo a las nuevas ideas!” – ISABEL BERZ (IED, Madrid)

13.00-13.45         COLOQUIO-MESA REDONDA Modera Victoria Cavia

                            (OBtem)

13.45-14:00         CLAUSURA

Curso de Moda y Tendencias I

La Escuela de Diseño, Mabel Feijó y Eulalia Mateos presentan el Curso de Moda y Tendencias I, complementos y estilismo, que se impartirá del 18 de febrero de 2013 al 7 de marzo de ese mismo año, todos los días de lunes a jueves de 8 a 10 de la noche.

El precio de la matrícula es de 350 euros, pero si te decides antes del próximo 15 de diciembre el importe se reducirá a 330 euros.

Más información en la página web www.laescueladediseno.com, en el correo comunicacion@laescueladediseno.com o en el teléfono 663 357 928.

Esperamos que lo disfrutéis !!

Lecciones de arte: La moda es sueño. Pasado y presente de la moda española

Si estás buscando como loc@ dónde formarte en moda, aquí os presentamos una nueva oportunidad: el Museo Cerralbo ofrece dentro de su programa Lecciones de arte, “Pasado y presente de la moda española” impartido por la Dra. Mercedes Pasalodos.

 Actividad gratuita.

Jueves 15 22 de noviembre, a las de 18:00 h.

Aforo limitado a 15 personas.

Para asistir a cualquiera de la sesiones es imprescindible la inscripción previa en el teléfono 91 547 36 46, de 10:00 a 14:00 horas, a partir del 5 de noviembre.

Más información aquí.

Global Fashiom 2012 – International Conference

 

Call for papers 

Introduction

 

Fashion is a global phenomenon. We would like to start our invitation to the Global Fashion Conference 2012 with the same words we have used in the previous edition. Rather than being a simple play on words, it refers to the concept of “space” that is so prominent in different contexts within fashion.

We would like to propose this concept of “space”: the place where we meet each other to discuss the future development of fashion.

So, where are you going to? What are our future options?

Fashion is a global phenomenon but, at the same time, its context is sensitive to several factors such as the country, the city, the district within a city, its stores. The “spaces” of fashion are numerous and perhaps each and every one of them deserves our attention.

Fashion is present in the “genius loci” of some cities, where perhaps we feel at home, old and new fashion cities.  The fashion districts also play an important role. These are places where we can find the spaces of established fashion designers and brands, stores and, at the same time, new spaces where creativity is blooming and where we relax and live experiences of delight and astonishment. Fashion is also present in our homes and in our body, which is the ultimate place of life…

We would like to invite you to come to Madrid and take part in this ongoing conversation.

 

The Universidad Complutense will be hosting the 3rd Global Fashion International Conference.

 

In this conference, fashion will be approached in a multidisciplinary way. We are proposing major themes to be addressed from all research areas that have an impact on the fashion business world.

 

Date: November 15th, 16 th , 17th , 2012

Place: Madrid

 

We welcome all presentations focusing Future Options for the Fashion World and suggest as topics of interest:

 

1)      Global Fashion: What about the Future?

 

  • Fashion Business and Global Economics
  • Fashion, Media and Communication
  • Art and Culture Fashion
  • Sustainability and Social entrepreneurship in Fashion
  • Globalization: Fashion Spaces and Fashion Places

 

–          The Future and the Trends: The Dress making World, the World of Acessories.

 

2)      Global Fashion Think Tank

 

  • History of Fashion
  • Politics and Business Fashion
  • Fashion and Identity
  • Ethnicity, Culture and Cities
  • Architecture, Design, Art and Fashion

 

3)      Fashion World Trip

 

  • The Dress making World: From Haute Couture to the Street Wear
  • Fashion World and Art
  • Culture and Fashion
  • Fashion History
  • Urban Design and Fashion Cities
  • Living Fashion and Museum pieces
  • Memories and Experiences
  • Ethnicity, Culture and Dress

 

– Travelling around the world of Fashion: Africa, Asia, Europe, America…

 

4)      Pop up Fashion

 

–          Art and Ideas (the creative process)

–          Architecture, Design and Fashion

–          Fashion Photos and, Events

–          Music and Cinema

–          Advertising and Communication

–          The weight of COO – City of Origin

 

Other contributions:

 

–          Values and Fashion

–          E-business and E-commerce

–          Web-marketing

–          Fashion blogging,  social networks

–          Networks of fashion consumption

–          Green is not Black & White

–          Cultures of Consumption

–          Economy & Government Sponsoring

–          Media, Press and Publicity

–          Fashion – Identity creation

–          Power in Fashion: Decision makers and Opinion Leaders

–          Common threads, geographic patterns

–          History and the emergence of Fashion Cities

–          The Future of Fashion: high tech, high touch

–          Born to Buy

–          Luxury Fashion Branding

–          Technology Management

–          Recycle, Re-use and … Fashion

–          Eco sustainability

–          Social responsibility in Fashion

–          Fashion Low Cost

–          Citizens of a Global World

–          Sports and Chic

–          Creativity and renewal

 

Selection

 

All the presentations will go through a selection procedure which will be the responsibility of the Scientific Committee of the Conference.

The presentations will be evaluated through a double blind review process. The selection will be made according to the publication rules of major academic journals, preserving the independence of various points of view.

The acceptance of the research means that at least one of the authors must attend the Congress and make its’ presentation.

 

Guidelines

The formal publication rules are those of all International Academic Publications and Journals.

To be published, your communication must meet the following publication requirements:

The submission should be 30 pages (max) long
The paper can be written in English, French, Italian, Spanish,  or  Portuguese
Name of authors and co-authors on the front page
University address, telephone number and e-mail address on the front page
Title and content starting from the second page
Font Times New Roman 12
Space 1.5
Margins 2.5 cm (top, bottom, right, left)
Immediately after the title, abstract in English and (optional) in your local language
Bibliography at the end of the paper (use academic format for references)
Use also academic format for formulas, figures and tables
Appendixes after the bibliography

Once received, your communication will be reviewed by 2 anonymous readers, who are professors with high academic standards in one of the four main topics of the Conference.

Outstanding quality papers will be published in a book. All papers presented will be recommended to publication to International Academic Journals linked to ISI-Web of Knowledge.

Deadlines

July, 15th 2012

Submission of abstracts by e-mail: globalfashionconference@gmail.com

Abstracts must be written in one of the Languages of the Congress, which will be used in the full paper and in English. The abstract should have a maximum of 2 pages (if abstracts include images, or drawings) or 500 words (Font Times New Roman, 12; Space: 1.5).

 

In any case the abstract should clearly include:

 

Purpose/Objectives

Design/Methodology/Approach

Findings/Practical Implications/Theory building

September, 8th 2012

Papers acceptance, Reviewers’ comments back to Authors

October, 15th 2012

Final papers sent to e-mail: globalfashionconference@gmail.com

See guidelines above

October, 29th 2012

Diffusion of final programme

November, 15, 16 and 17th November 2012

International Conference on Global Fashion: Future Options for the Fashion World

 

 

 

 

Should you need any additional information: 

Please do not hesitate to get in touch with us at: globalfashionconference@gmail.com

Or at the following numbers:
Tel : +351

Fax : +351

 

Organizational Committee

 

Isabel Cantista                                               Universidade Lusiada do Porto

Paloma Diaz Soloaga                                                Universidad Complutense Madrid

Victoria Muller                                              Centro Universitario Villanueva

Saskia Westerduin                                         University of Ghent

 

Scientific Committee

 

Cristiano Ciappei

Emanuela Mora

Ípek Kutay

Cynthia Lawson

José Carlos Teixeira

Lindsay Isabelle Carey

Marco Bettiol

Madalena Pereira

Mónica Codina Blasco

Paula Soares

Pierre Xiao Lu

Rogério Sousa

Saskia Westerduin

Yolanda Espiña

Paula Rodrigues

Francisco Vitorino Martins

Paloma Diaz Soloaga

Mariam Vizcaino

Miguel Angel Martín Cárdaba

Isabel Fernández de Córdova Carlos Delso

Victoria Muller

Catherine Willems

Alexandra De Raeve

Rui Miguel

Università di Firenze

Università Cattolica del Sacro Cuore – Milan

Ístanbul Moda Akademísí

Parsons School – New York

Parsons School – New York

Caledonian Business School – Glasgow

Università degli Studi di Padova

Universidade da Beira Interior

Universidad de Navarra

Universidade Lusíada do Porto

Universidade Fudan/Bocconi – Xangai

CITCEM – Universidade do Porto

University of Ghent

Universidade Católica do Porto

Universidade Lusíada do Porto

Universidade do Porto

Universidad Complutense Madrid

CUV – Universidad Complutense Madrid

CUV – Universidad Complutense Madrid

CUV – Universidad Complutense Madrid

CUV – Universidad Complutense Madrid

CUV – Universidad Complutense Madrid

University of Ghent

University of Ghent

Universidade da Beira Interior

 

 


Registration fee

 

Researchers and academics                                     280 €

Professionals                                                             300 €

Students                                                                     180 €

 

The fee comprehends lunches (?), Gala dinner, coffee-breaks and documentation.

 

Universidad de Palermo, Moda y Open Source

La Universidad de Palermo ofrece distintos talleres gratuitos para los que el alumno sólo necesita inscribirse (ver aqui).

Desde el diseño hasta la comercialización, pasando por el periodismo son algunos de los temas de los talleres vinculados con la moda.

Con esta iniciativa la Universidad de Palermo sigue la senda del Open Source, igual que universidades tan prestigiosas como Harvard o el Instituto Tecnológico de Massachusetts, aunque en el caso de los argentinos han optado por las clases presenciales en vez de online.

La modernidad y sus hábitos: Pequeñas filosofías de la moda

Hoy venimos con una proposición para todos aquellos que quieran seguir su formación en el mundo de la moda. Los días 9, 10 y 11 de julio del presente 2012 Fernando Estévez y Ángel Mollá nos invitan al curso “La modernidad y sus hábitos:  Pequeñas filosofías de la moda” al que nos introducen con las siguientes reflexiones.

La moda es uno de los segmentos más notorios de la sociedad y el mercado contemporáneos. Desempeña un papel central en el juego de la distinción social y vehicula importantes dispositivos que funcionan como marcadores de estatus o como constructores de la identidad personal o grupal. Igual que en otros ámbitos, la apariencia es una manifestación de primer orden en la presentación de yo, y adopta visibles particularidades en cada momento de la vida colectiva, donde se reflejan de modo específico los cambios en la moda, tanto en los hábitos del vestido como en la conducta social…

(…) la moda plantea cuestiones clave sobre la forma y tendencias de la cultura contemporánea. A su vez, la(s) moda(s) circula(n) gracias a ciertos soportes mediáticos: desfiles, prensa, programas de TV, cine… Las revistas de moda funcionan como verdaderos manuales “pedagógicos” a escala local y global (…) se editan en muchos países (con las mismas cabeceras), pero respetan y adoptan las “diferencias vernáculas”, combinando un formato común y un estilo particular para cada lugar.

Más información próximamente en: Cristobas Balenciaga Museoa

Fernando Estévez y Ángel Mollá